a critical ear 1 villain themes
diferença entre teste de caixa branca e caixa preta
( Nota do editor: 'A Critical Ear' é uma nova série que analisa músicas em videogames da SWE3tMadness nos Blogs da comunidade. - CTZ )
Como você deve se lembrar da minha análise de Dancing Mad , leitmotifs são temas usados em uma trilha sonora para representar personagens, lugares, eventos ou outras partes de uma história. Esse artigo tentou explicar como uma música poderia combinar muitos desses temas para criar uma música de batalhas de chefes muito mais emocionalmente sugestiva e tematicamente apropriada. No entanto, uma grande razão pela qual essa técnica de combinar vários motivos reconhecíveis em uma música funciona é que o jogador está já emocionalmente ligado a essas músicas em primeiro lugar. Se você não reconhece a música ou não a associa a mais nada, o tema combinado como um todo perde seu significado.
Neste artigo, tentarei explicar como um leitmotiv obtém esse vínculo emocional em primeiro lugar, comparando e contrastando três temas de personagens diferentes, todos do Fantasia final série novamente. (O que posso dizer? Uematsu ama suas repetidas sugestões musicais.) Especificamente, analisarei os três temas de personagens usados pelos vilões de Final Fantasy IV , Final Fantasy VI e Final Fantasy VII e explique por que eles são eficazes em representar o vilão, onde eles podem ficar aquém e como isso muda a maneira como vemos o próprio personagem do vilão. Incluí links para as músicas em questão no texto e os vídeos incorporados mostram a cena em que o tema do vilão aparece pela primeira vez na narrativa do jogo, para referência extra.
Como este artigo examina os vilões desses jogos em detalhes, haverá spoilers importantes. Prossiga por sua conta e risco!
Tema de Kefka: Final Fantasy VI
Eu já escrevi uma peça sobre a música final do chefe deste jogo, que usa esse tema para grande parte da peça. No entanto, a primeira vez que ouvimos esse marcante circo marchar em WE , a impressão geral é muito diferente da mistura épica que ouvimos durante a batalha final. Kefka, quando ele aparece pela primeira vez, não passa de um alívio cômico, e essa música reflete isso com uma melodia alegre e divertida que certamente ficará presa em sua cabeça o dia todo. É bombástico, extravagante e geralmente exagerado, representando a hamminess de Kefka como um personagem originalmente na história. Esse tema define Kefka como um vilão memorável, mas não necessariamente um que representa uma ameaça significativa para a festa a princípio.
É claro que, depois de terminar o jogo, você agora associa esse mesmo tema ao vilão impenitente e alegre que Kefka acaba sendo, e o contraste entre esse tema palhaço e sua real caracterização adiciona um tom mais sinistro ao cativante afinação.
O único problema com esse tema é que, uma vez que Kefka realmente faz se tornar o principal vilão do jogo, você nunca ouvirá o tema novamente até a última batalha! Uma grande parte de um tema de personagem eficaz é a repetição. Se uma determinada música toca toda vez que um evento específico ocorre ou um personagem entra, o espectador começa a associar esse evento ou personagem ao tema e lembra-se dessa conexão sempre que a música é tocada. É a resposta condicional de Pavlov aplicada basicamente à narrativa. Mas no Mundo das Ruínas, vemos toda a extensão da destruição que Kefka provocou na civilização, mas ele não tem mais nenhuma influência direta na história, e seu tema também não aparece.
Isso distancia o personagem tão longe da ação principal da narrativa que ele perde grande parte da intimidação que teve na primeira metade do jogo. Então, quando o grupo finalmente confronta Kefka novamente, os atos hediondos que ele fez contra os sobreviventes não estão mais associados a ele, porque seu tema não estava presente quando ele lançou sua Luz do Julgamento sobre eles! Veja você mesmo aqui na marca dos 2:52 minutos. É incrível como a exclusão desse detalhe simples altera o evento de um ato maligno diretamente causado por um ser real e tangível, para um risco infeliz de viver no World of Ruin.
'Os escolhidos pelo planeta': Final Fantasy VII
Apesar do que a Square-Enix parece pensar hoje em dia, o tema do personagem de Sephiroth é não 'One-Winged Angel', é essa música. É meio triste que ele quase não seja usado em suas inúmeras aparições estranhas em jogos de spin-off como Kingdom Hearts e a Advent Children filme, porque essa música sempre teve muito mais impacto emocional em mim pessoalmente do que 'OWA'. E mesmo que eu goste Final Fantasy VI neste jogo, 'Aqueles escolhidos pelo planeta' é, na minha opinião, um tema de vilão mais eficaz que o de Kefka.
Uma das razões pelas quais Kefka e Sephiroth são comparados com tanta frequência é que, embora tenham origens e motivos semelhantes (produto de um experimento para criar super soldados, enlouqueceram, tentaram se tornar deus etc.), suas personalidades e retratos reais em seus respectivos jogos são anos luz separados um do outro. Onde Kefka é um bobo da corte empinado, Sephiroth é estóico, reservado e enigmático. Refletindo essa caracterização, 'Aqueles escolhidos pelo planeta' é uma peça mais atmosférica e minimalista, apoiada por tambores e sinos tubulares que batem continuamente e quase lembram os batimentos cardíacos. É essa peça mais suave, com um humor mais obviamente sinistro que marca o personagem como poderoso, mortal e misterioso.
Outro aspecto de um bom tema de personagem que essa música tem é sua estreita conexão com os eventos da trama. Kefka também não se torna realmente intimidador até a segunda metade do jogo, enquanto o de Sephiroth primeiro A aparência acompanhada por esse tema na história o envolve queimando Nibelheim no chão e depois desaparecendo pelas chamas. As primeiras impressões significam muito, e quando você ouve essa música pela primeira vez, o personagem principal está aliviando as memórias de sua cidade natal sendo completamente destruída pelo homem admirado e admirado, essa impressão permanece com você por um longo tempo.
Também não termina aí, essa mesma associação é continuamente reafirmada ao longo do resto do jogo. Expliquei que o tema de Kefka perde muita importância ao longo dos eventos de WE porque aparece tão raramente durante os atos verdadeiramente hediondos que ele comete no Mundo das Ruínas. 'Os escolhidos pelo planeta', no entanto, aparece sempre que a influência de Sephiroth aparece, da cena acima mencionada até a morte de Aeris, até a batalha final na mente de Cloud depois de derrotar a forma de 'Sephiroth mais seguro'. (o que realmente faz deste o verdade tema final do chefe, afinal).
Então, resumindo, o que faz deste um leitmotiv realmente eficaz para o vilão é que sempre que você o ouve iniciar durante o jogo, você conhecer algo realmente muito ruim está prestes a acontecer e que Sephiroth é a causa disso. Mesmo que ele não esteja lá pessoalmente, essa música marca sua influência sobre alguns dos eventos mais memoráveis da história.
'Clad In The Dark': Final Fantasy IV )
Apesar do meu entusiasmo com as músicas anteriores, 'Clad In The Dark', o tema de Golbez, é realmente o meu tema vilão favorito de todo Fantasia final franquia e, possivelmente, de todos os videogames em geral.
O principal problema com o tema de Kefka era que ele não estava associado inicialmente ao antagonista principal da história e, quando ele se tornou o antagonista principal, não foi usado. em absoluto até o fim. O problema com o tema de Sephiroth, por outro lado, era que, embora fosse enigmático o suficiente e associado a algumas ações realmente hediondas, a música representa mais sua influência sobre os eventos da trama, interações físicas não diretas com a parte. Sua presença em VII transforma-o numa espécie de metáfora do mal e da destruição, em vez de um ser tangível que toma decisões conscientes como más e destrutivas. O personagem e o leitmotiv de Kefka são tangíveis e presentes na primeira metade da história, mas perdidos ao longo da segunda metade. O tema de Sephiroth está presente ao longo da história, mas seu caráter real é praticamente invisível, como o tubarão titular de mandíbulas . Assustador, sim, mas torna a causa do conflito na narrativa abstrata e distante, e não uma ameaça direta.
O tema de Golbez retifica que, acompanhando virtualmente todas as ocasiões em que ele aparece arruinar completamente Dia de Cecil e companhia. Ah, e eu não estou brincando sobre 'completamente arruinar'. Esse tema começa logo que Golbez entra na sala de Cristal em Fabul, provoca os heróis e simplesmente sai com Kain com lavagem cerebral, Rosa em cativeiro e o cristal sob seu controle. A partir desse momento, sempre que esses acordes de órgãos começarem a tocar, você saberá não apenas que ele está fazendo com que algo ruim aconteça, mas que ele vai aparecer fisicamente e dar o seu chute na bunda em pessoa.
Além disso, onde o tema de Kefka também usa um órgão, é um órgão de palheta menos intimidador, como o que você ouviria em um circo ou estádio. O tema de Golbez usa um órgão completo da igreja. Este instrumento em si está associado a tantos outros personagens vilões que seu uso provoca a mesma reação do jogador que o leitmotiv deve produzir. Associamos esse órgão a poder e grandeza, e a vilões que adoram se exibir. A melodia de 'Clad in the Dark' é repetida várias vezes ao longo da história com diferentes músicas e instrumentação para simbolizar sua influência nos eventos, mas a escala completa de seu leitmotiv é reservada apenas para aparências pessoais. Isso reforça com mais eficácia nossa associação entre ele e o personagem do que apenas usá-lo indiscriminadamente sempre que algo acontece relacionado ao vilão, como 'Aqueles Escolhidos pelo Planeta'.
A força dessa música não é nem diminuída pelo fato de Golbez renunciar à sua vilania no final do jogo, porque esse tema não é ouvido novamente durante o último ato. Ao contrário do tema de Kefka que está faltando, apesar de seu status como o principal antagonista, assim que Golbez volta a si, 'Clad in the Dark' desaparece junto com o controle de Zemus sobre ele. Porque esse tema é exclusivamente ligado a Golbez como um vilão, não é afetado pela revelação no final quando ele se torna bom, pois o jogador ainda o associa exclusivamente a esses atos malignos. A exclusão da música também ajuda o jogador a aceitar essa mudança de coração como genuína, mostrando que ele abandonou seus maus caminhos para sempre.
Portanto, em conclusão, grande parte do que faz com que um personagem eficaz seja leitmotivo é como ele se vincula à história principal. É realmente ainda mais importante do que realmente a música é , embora uma boa música apropriada para a ação e o personagem seja acompanhada, provavelmente será mais memorável. A qualidade desse tema também afeta profundamente a maneira como o jogador vê o personagem em questão, e pode tornar um vilão sem graça memorável ou transformar um vilão de outra forma ótimo em medíocre. É outro exemplo do impacto que a trilha sonora de um jogo pode inconscientemente ter no jogador, que é o ponto principal desta série em primeiro lugar, e por que eu queria começar com este artigo. (EU promessa Vou falar sobre outra coisa além Fantasia final próximo mês!)